Cupcakes, Frosting and Rock’n’Roll

Im Moment bin ich gerade dabei, mein Zeitmanagement zu verbessern. Das heißt, mir das Lernen für die Fachhochschule besser einzuteilen, mehr und vor allem qualitativ hochwertigere Zeit mit Freunden zu verbringen und diesen Blog wieder aufleben zu lassen. Und in der letzten Woche war ich sogar so erfolgreich, dass ich ein Rezept für Cupcakes ausprobieren konnte, das schon länger unter meinen Lesezeichen geschlummert hatte.

Während ich so am rühren, mixen und herumpatzen war, hab ich die Musik laut aufgedreht und eine Brise Rock’n'Roll in die Süßigkeiten gebracht. Denn was gibt es schöneres als den Duft frischer Cupcakes aus dem Ofen, der sich in der Luft mit harten Rock-Gitarren-Klängen zu einem bittersüßen Bouquet vermischt?

Cupcakes mit Frosting

Martha Wainwright, Schwester von Rufus Wainwright, klingt süß wie Zucker, wenn man aber auf die Lyrics achtet, scheint sie plötzlich bitter wie 80%ige Schokolade. Und wenn sie einfach so mal “Bloody Motherfucking Asshole” singt, schmeckt es fast schon wie Chili-Schoko. Scharfe Chili-Schoko.

“My heart was made for bleeding all over you
And I know you’re married but I’ve got feelings too
But I still love you”

(Bleeding All Over You)

Cake - eine kalifornische Rockband, die alleine wegen ihrem Namen nicht fehlen darf. Jazz-, Pop-, Funk- und Rapeinflüsse vermischen sich zu einem fluffigen Teig, der leicht auf der Zunge zergeht. Das neue Album Showroom Of Compassion kann man sich übrigens auf RollingStone.Com gratis anhöhren.
Außerdem gibt’s von Cake ein wahnsinnig gutes Cover von I Will Survive.

So süß, dass man fast schon Zahnweh davon bekommt, ist der Dreampop von Mazzy Star. Der bekannteste Song ist wohl Fade Into You, der in verschiedenen TV-Shows und Filmen vorgekommen ist. In Österreich lief er 2004 auch zu einer A1-Werbung.

Zuerst hart wie Zuckerperlen, aber wenn man mal draufgebissen hat, ebenso süß ist Tools H.

“I am too connected to you to
Slip away, to fade away.
Days away I still feel you
Touching me, changing me,
And considerately killing me.”

(H.)

Und wie das Icing auf den Cupcakes setzt David Bowie dem ganzen noch die Sahnehaube auf. Auf The Rise and Fall Of Ziggy Stardust singt er verträumt von einem Starman, hat einen Moonage Daydream und fällt beim Rock’n'Roll Suicide endgültig, spricht sich aber auch selbst wieder Mut zu.

“Oh no love! you’re not alone
No matter what or who you’ve been
No matter when or where you’ve seen
All the knives seem to lacerate your brain
I’ve had my share, I’ll help you with the pain
You’re not alone”

(Rock’n'Roll Suicide)

Schokoladen-Cupcakes

Der Duft von bunten Zuckerstreusel und der Geruch von verrauchten Konzerthallen und der Kleidung am “Tag danach”, die Brösel vom süßen Gebäck und der Dreck unter den Gummistiefel vom letzten Festival, aber auch der süße Nachgeschmack im Mund und der dumpfe Klang des nächsten Tages in den Ohren – all diese Dinge haben seltsamerweise viel gemeinsam. Und ergänzen sich einfach unglaublich gut.

 

Eure Blutsschwester.

About the Blutsschwester

Dass ich mal in Chris Cornell verknallt war, wisst ihr ja schon. Aber da gibt es noch weit mehr.

Wusstet ihr zum Beispiel …

… dass ich total auf Musicals stehe? Meine Lieblingsmusicals sind Rebecca und Frühlingserwachen.

… dass ich zuerst dachte, Baba O’Riley sei von Pearl Jam? Gut, zu meiner Verteidigung: Das ist schon lange her. Aber trotzdem. Ich könnt mir heut noch auf den Kopf hauen.

… dass ich kein ein einziges Instrument spielen kann? Nicht eines. Nicht mal Blockflöte. Bin leider nicht mit Talent gesegnet.

… dass ich den Film Lost Highway nie gesehen habe, aber den Soundtrack dazu fast vergöttere? Drauf ist zum Beispiel Lou Reed oder die Nine Inch Nails.

… dass ich verdammt gerne und oft klassische Klaviermusik höre? Mein Lieblingskomponist ist Beethoven. Mein All-Time-Favourite die Mondscheinsonate. Ich finde, Klassik kann wilder sein als Heavy Metal.

… dass ich zwar David Bowie wahnsinnig toll finde, aber einige seiner Songs nicht ausstehen kann? Beispiele dafür: China Girl und Let’s Dance. Andere könnte ich in Endlos-Schleife hören. Beispiele dafür: Starman und Space Oddity.

… dass, wenn ich mir ein Instrument aussuchen könnte, ich am liebsten Klavier oder Kontrabass spielen würde?

… dass ich lange nicht wusste, was Tool und A Perfect Circle miteinander zu tun haben? A Perfect Circle sind nämlich zuerst als Nebenprojekt von Tool-Sänger Maynard James Keenan entstanden. Die Bandbesetzung hat sich in den vergangenen Jahren aber dermaßen oft verändert, dass jedes veröffentlichte Album mit neuer Besetzung aufgenommen wurde. An dieser Stelle ist es mir ein besonders großes Vergnügen, euch mitteilen zu dürfen, dass die Band aus der 6-jährigen Pause zurückgekehrt ist. Leider sind bisher erst Tour-Termine in den USA geplant, an neuem Material wird aber gearbeitet.

Off Topic

… dass ich seit der guten, alten Fahrschulzeit nicht ein Mal auf einer Autobahn gefahren bin? Erbärmlich, ich weiß.

… dass ich mir in manchen Kaffeehäusern nur deshalb einen Kaffee bestelle, damit ich diese Schoko-Mandel-Dinger bekomme?

 

Nun appelliere ich an euren musikalischen Exhibitionismus. Was weiß ich noch nicht über euch? Und bei weiteren Fragen über mich: Tit For Tat. Wenn ihr fragt, will ich auch was über euch wissen.

Eure Blutsschwester.

Musikalisches aus der House-Apotheke

Wer wünscht sich nicht Hugh Laurie als Arzt?

Grantig, politisch unkorrekt, sarkastisch und wahnsinnig cool.
Aber mich erwartet nicht nur ein genialer Doktor jeden Donnerstagabend im Fernsehen, er kommt auch mit guter Musik daher.

Vicodin für die Ohren

Schon das Intro hält einen wunderschönen Titel bereit. Im Deutschen gibt’s zwar „nur“ ein eigens komponiertes Stück, in der Originalfassung jedoch Teardrop von Massive Attack.

Übrigens: Pro7 ist bereits zweimal der Fehler passiert, doch Teardrop zu verwenden.

Staffel 1

Gleich in der ersten Folge erklingt You Can’t Always Get What You Want von den Rolling Stones. Im weiteren Verlauf der Serie wird dieses Stück zu einem Bekannten, es kommt immer wieder vor.

Ein weiteres Beispiel für die geniale Auswahl an Musik sind The Who mit Baba O’Riley.

Außerdem beweist Hugh Laurie alias Dr. House selbst, dass er einiges drauf hat. In der ersten Staffel spielt er High Hopes, im Original von Frank Sinatra.

Staffel 2

Wahnsinnig traurig und unglaublich schön auch dieser Song: Jeff Buckley mit Hallelujah, meine Lieblingsversion davon.

Auch Mr. Elvis Costello kommt in der zweiten Staffel vor. Mit einer Coverversion von Christina Aguilera’s Beautiful.

Solomon Burke, vor Kurzem verstorbene amerikanische Soul-Legende, steuert auch ein Lied bei. Nämlich None Of Us Are Free.

Staffel 3

Auch in der dritten Staffel erwarten uns ein paar wahre Song-Perlen.

Zum Beispiel Wolfmother mit Dimension.

Oder aber auch Curtis Mayfield, der mit Superfly meine Ohren verzückt.

Außerdem kommt ein wahrer Klassiker vor, der zwar in jeder zweiten Serie vorkommt (so auch bei den Simpsons), aber meiner Meinung nicht totgespielt werden kann. Iron Butterfly mit In-A-Gadda-Da-Vida.

Staffel 4

In Staffel 4 sind unter anderem die White Stripes zu finden. Sie tragen mit We’re Going To Be Friends zur Serienmusik bei.

The Verve kennen wir ja bereits von einem anderen Soundtrack (Eiskalte Engel). Hier sind sie mit Slide Away vertreten.

Staffel 5

Die Rolling Stones kommen bei Dr. House öfter vor. Unter anderem auch mit As Tears Go By. Ein zwar relativ unbekanntes Stones-Lied, aber  auf jeden Fall eines ihrer besten.

Staffel 6

Die 6. Staffel ist zwar erst angelaufen, trotzdem klingt sie bis jetzt schon vielversprechend.

Da sind zum Beispiel Radiohead mit No Surprises, oder aber auch Iron & Wine mit Love Vigilantes, die für die passende musikalische Untermalung sorgen.

Wahres Vicodin für die Ohren ist auch Metallica’s Fuel. Laut, aggressiv, wie Benzin im Feuer.

Eure Blutsschwester.

Summer’s Almost Gone: Mein Herbst-Soundtrack

Ich bin wieder da, aber der Sommer ist jetzt weg. Scheint, als hätten wir uns verpasst. Heuer ist der Sommer an mir nämlich irgendwie vorbeigegangen. Da waren die ein oder andern schönen Tage am See und netten Abende im Freien, aber im Großen und Ganzen war’s das. Jetzt sitz ich hier mit einer Schnupfennase und einem Eimer Tee und lass mich von den letzten Nachwehen des Sommers davontragen.

Ein Soundtrack voll melancholisch-schöner Herbst-Lieder und Abschieden vom Sommer.

The Doors – Summer’s Almost Gone

Billie Holiday – Autumn In New York

The Cure – Last Day Of Summer

The Kooks – Seaside

The White Stripes – Dead Leaves And The Dirty Ground

Elliott Smith – Amanda Cecelia

Elliott Smith – Son Of Sam
Da viele Elliott Smith-Songs richtiges Herbst-Feeling haben, verzeiht mir die doppelte Nennung.

Beat Happening – Indian Summer

Eure Blutsschwester.

„Wann ich zurück nachhause gehen werde? Ich bin eh da.“ – Fremdsehen

Treffpunkt: Graz, in einem Café am Hauptbahnhof. Ich warte auf Carla Bobadilla. Bin gespannt, ob ich sie erkennen werde, da ich sie bis jetzt ja nur auf Fotos gesehen habe. Als Carla dann auf das Café zukommt, erkenne ich sie sofort. Sie begrüßt mich offen und freundlich, gibt mir die Hand. Ich ertappe mich bei dem Gedanken, dass ich mir eher eine Küsschen-Küsschen-Begrüßung erwartet hätte, die ich noch von meiner Spanisch-Lehrerin kenne. Das Schubladen-Denken geschieht unbewusst.

Carla Bobadilla ist eine der teilnehmenden Künstler beim Projekte „fremdsehen“. Zwei Wochen lang wird sie in Pruggern und am Michaelaberg (Obersteiermark) verbringen. Ihr Projekt behandelt vor allem die Unterschiede des Kennenlernens in Chile und Österreich.

„In meiner Kultur gibt es gewisse Fragen, die man sich stellt, wenn man jemanden trifft. Diese Fragen sind hier in Österreich bei einem ersten Kontakt nicht möglich. So zum Beispiel: Wo hast du dich verliebt, hast du jemals in deinem Leben einen Liebhaber gehabt oder hast du jemals etwas geklaut… Solche Ereignisse, die man eigentlich nur sehr vertrauten Leuten erzählt. Und das würde ich die Leute dort gerne fragen. Ich werde bestimmte Themen haben, wie zum Beispiel Liebesgeschichten und Diskriminierungsgeschichten. So werden Linien durch die Stadt gezogen, wo, was, wann passiert ist. Ich werde versuchen, diese Linien sichtbar zu machen. Die Frage ist nur, womit. Entweder mit verschiedenen Materialien oder einfach gezeichnet auf Papier. Ein Ort soll dabei aus der Vergangenheit sprechen und einer aus der Gegenwart. Oder ein Ort mit positiven und einer mit negativen Ereignissen.“

Am Projekt „femdsehen“ fasziniert sie vor allem, den Unterschied zwischen Stadt und Land kennenzulernen, da sie bis jetzt noch nie am Land gelebt hat. Dabei hat Carla selbst mir Vorurteilen gegenüber dem ländlichen Raum zu kämpfen.

Vor fast genau acht Jahren kam Carla Bobadilla nach Österreich. Seitdem lebt die gebürtige Chilenin in Wien und arbeitet als bildende Künstlerin. Sie Warum es sie nach Österreich verschlagen hat, hat mehrere Gründe.

„Es gibt verschiedene Gründe. Der erste, ich wollte immer schon als Kind und Jugendliche nach Europa, da mein Bruder aus politischen Gründen in Schweden lebt. Deshalb bin ich mit 18 nach Europa gekommen. Ich bin dann zurück nach Chile gegangen, hab mein Studium fertig gemacht und zufällig meinen jetzigen Mann kennen gelernt. Wir haben dann gleich geheiratet und sind dann nach Europa gegangen. Ich bin also aus Liebesgründen nach Österreich gekommen und deshalb, weil ich schon immer wo anders leben wollte.“

Mit den Österreichern hat sie am Anfang unterschiedliche Erfahrungen gemacht.

„Am Anfang war es schon schwierig, denn wenn sie mich gesehen haben, haben sie zum Beispiel besonders gut auf die Tasche aufgepasst haben. Inzwischen ist mir das wurscht geworden.

Auf der anderen Seite hab ich es als spanisch Sprechende einfacher, als Frauen, die zum Beispiel aus Osteuropa kommen. Natürlich freuen sich die Leute, wenn sie Spanisch hören. Sie kennen das aus dem Urlaub oder haben es in der Schule gelernt. Das passiert nicht, wenn man Rumänisch oder andere slawische Sprachen hört.“

Obwohl Carla nun schon seit acht Jahren in Wien lebt und nahezu akzentfrei Deutsch spricht, wird sie noch immer nicht immer als Österreicherin behandelt.

„Ich frag mich, wann die Leute aufhören werden, zu fragen, wann ich zurück ‚nachhause‘ gehen werde. Ich sag dann immer: ‚Ich bin eh da.‘ Ich hab ja schließlich ein Drittel meines Lebens hier verbracht und werde wahrscheinlich hier bleiben. Aber du bist hier immer fremd.“

Auch bei ihrer Arbeit als bildende Künstlerin stehen ihr aufgrund ihrer Herkunft oft Hindernisse im Weg.

„Ich will nicht immer als die „chilenische Künstlerin“ eingeladen werden, sondern als die Carla Bobadilla, die Künstlerin. Im Arbeitsbereich wird man nicht als Kollegin betrachtet, sondern eher als eine Beispielperson.“

Nach dem Gespräch, kurz bevor wir uns wieder voneinander verabschieden, sagt sie: „Ich bin es schon gewohnt, dass sich Leute in Österreich beim ersten Kennenlernen nicht küssen, sondern nur die Hand drücken.“ So hat sie es auch bei mir gemacht.

Als sie dann geht, verabschieden wir uns mit Küsschen und Umarmung. Dafür kennen wir uns jetzt schon gut genug – im Sinne beider Kulturen.

Juliette Lewis im Grazer Orpheum

Bin gerade zurück gekommen von einem grandiosen Konzert. Juliette Lewis – ohne Licks, denn diesen Namen legte sie bereits vor einem Jahr ab, aber dafür mit viel Rock’n'Roll – brachte das Orpheum zum Beben.

Habt Nachsicht mit mir, ich bin hundemüde und fast taub, deshalb der spärlichen Post.
>Hier< findet ihr alle wichtigen Infos über Juliette. Aber nun würde ich gern euch an meiner momentanen Euphorie teilhaben lassen.

Eure Blutsschwester.

Newcomer 2010 im Grazer Orpheum

Am Sonntag, 9. Mai, war die Blutsschwester bei der 4. Vorentscheidung des Grazer Newcomer Bandwettbewerbs. Mit dabei waren einige richtig gute Bands, viele weniger gute und ja, was soll ich sagen… auch einige schlechte.

White Stain
Eine slowenische Punk-Rock-Band, hab ich leider verpasst, da ich wieder einmal die verbleibende Zeit gnadenlos überschätzt habe. Dass ich dann doch in knapp 30 Minuten in Graz war, hat mit viel Glück und grünen Ampeln zu tun.

Contra Verse
Die zweite Band war Contra Verse aus Graz. Die Songs waren sehr gitarren-lastig und vor allem laut. Der richtig gute Schlagzeuger hat die sonst eher passive Band zum Teil rausgerissen. Ansonsten war’s nichts Neues.

Solvent Free
Obwohl die Mitglieder von Solvent Free zwischen 16 und 19 Jahren sind, können sie schon eine beachtliche Bandgeschichte vorweisen. Sie waren zum Beispiel Vorband von 3 Feet Smaller. Solvent Free machen diesen typische High School-Punk und klingen wie die jungen Blink 182 oder Sum 41. Die Erfahrung, die diese jungen Burschen haben, merkt man auch: Sie gehen ab, haben offensichtlich Spaß daran. Da geht auch so manche Ungenauigkeit unter.

Frame Saw
Hier kommen die ersten Mädels auf  Vojo Radkovics Bühne. Die Alternative-Rock-Band aus Leibnitz sind ja eigentlich keine Newcomer mehr. Vor Kurzem haben sie ihr erstes Album aufgenommen und waren Support für Nazareth. Beim Bandwettbewerb war aber die Stimme der Sängerin zwar wahnsinnig gut, aber leider meist sehr leise. Sie alle wirken angeknackst. Die drei Songs, die sie spielten, waren so unterschiedlich und vielfältig, dass sie genauso gut von drei verschiedenen Bands stammen könnten. Manchmal hat man deshalb auch das Gefühl, dass ein einheitliches Konzept dahinter fehlt.

Damaged Insakts

Als die nachste Band auf die Bühne kam, war ich wirklich erstaunt. Siehe da, zwei alte Bekannte! Nicht nur, dass der Sänger wie ein geschrumpfter Klon von Green Day-Sänger Billie Joe aussieht (und auch ein passendes T-Shirt trägt!), sondern auch den Bassisten kenne ich. Er war mal der größte Green Day-Fan, den ich gekannt hab. Lustig und ganz nett, die beiden. So war auch die Musik. Einfach und deswegen sauber, nett auch der Song mit deutschem Text. Aber leider nicht mehr.

Umbilikal
Slowenische Pop-Rock-Band mit argentinischem Sänger. Sie waren nicht schlecht, aber ich hab sie einfach schrecklich langweilig gefunden. Sie wären in meinen Augen nett, wenn man sie in einen Poncho steckt und an den Straßenrand stellt. Die Jury hat das anders gesehen und ihnen die meisten Punkte gegeben. Ihr könnt euch ja selbst ein Bild davon machen. FINALE.

Fennez Marson
Herrlich unangepasste Band! Haben beim Publikumsvoting auch meine Stimme bekommen. Sie machen großartigen Crossover-Funk-Rock mit eingängigen Melodien und vermitteln dabei unglaublich viel Energie und Spaß an der Musik und dem Experimentieren mit Musik. Der verdammt junge Gitarrist (14) wirkt leider teilweise ein bisschen verkrampft, der Bassist ist dafür umso besser. FINALE.

Cashfromchaos
Den Hard Rock nimmt man dem Sänger nicht ab, die nasale Stimme beleidigt die Ohren. Die Band ist fad, weder beim Publikum, noch bei der Band kommt Begeisterung auf.

Michael Schimpl
Der Singer/Songwriter hat heuer zum 40. Mal mitgemacht. Die Musik, die er macht, nennt er “Soft Porno Pop”. Er singt deutsch mit schnörkellosen Texten. Seine Bandkollegen waren barfuß und so klingt die Musik auch. Wie pures Barfuß-Laufen im taunassen Gras. Unverblümt, einfach, aber mit Tiefgang. Leider aber nicht besonders für einen Bandkontest geeignet.

Fortaste
Neben Fennez Marson meiner Meinung nach die beste Band. Grandiose slowenische Alternative-Band, sehr cool und sehr funky. Dass man den Sänger mit seiner Stimme singen lässt, ist mutig. Und Mut zahlt sich eben aus.

Papa Joe Band
Die Herrschaften dieser Mundart-Rock-Formation waren alle schon eher 50 als 40 und trotzdem noch sau-cool. Sie klingen wie ACDC auf österreichisch. “Papa Joe“, der blinde Sänger, hat mehr Energie und Gespür für Musik, als so manche junge Band. Dass sie eigentlich falsch bei einem Newcomer-Bewerb sind, wissen sie selber, aber: “Wir wullten afoch immer mol im Orpheum spün”.

Audio Bastard
Der Sänger der Industrial Metal-Band kommt aus Florida. Prinzipiell sind sie nicht schlecht – wenn man auf Industrial Metal steht. Für die Blutsschwester ist es aber nix. Trotzdem sauber gespielt. FINALE.

Alles in Allem ein richtig netter Abend. Ich bin gerade dabei, ein Interview mit Fennez Marson zu organisieren. Auf jeden Fall seid ihr die Ersten, die davon erfahren.

Eure Blutsschwester.